𝙋𝙚𝙤𝙥𝙡𝙚 𝙖𝙣𝙙 𝙏𝙖𝙡𝙚𝙣𝙩𝙨
“จูลิอาโน เปปารินี” (Giuliano Peparini) อีกหนึ่งสุดยอดวิทยากรที่จะมาร่วมแสดงวิสัยทัศน์ในงาน Global Soft Power Talk 2025 ครั้งแรกของประเทศไทย งานที่ร่วมมือกันระหว่าง THACCA-Thailand Crative Culture Agency และ Melco Resorts and Entertainment ที่จะจัดขึ้นที่สถานวิทยุโทรทัศน์แห่งประเทศไทย (NBT) ในวันที่ 24 กุมภาพันธ์ 2568
“จูลิอาโน เปปารินี” เป็นใครบทความนี้จะพาไปรู้จักเขาให้มากขึ้นกัน
หากพูดถึงงานศิลปะการแสดงที่สามารถหลอมรวมความคลาสสิกและความร่วมสมัยไว้ด้วยกันได้อย่างงดงาม “จูลิอาโน เปปารินี” (Giuliano Peparini) คือบุคคลสำคัญที่ทุกคนต้องรู้จัก ชายผู้สร้างแรงบันดาลใจผ่านการออกแบบท่าเต้นและการกำกับการแสดงระดับโลก เปปารินีไม่ได้เป็นแค่นักเต้นหรือนักออกแบบท่าเต้นเท่านั้น แต่เขาคือศิลปินที่เปลี่ยนเวทีการแสดงให้กลายเป็นโลกแห่งความฝัน
จุดเริ่มต้นของศิลปินผู้ยิ่งใหญ่
เปปารินี เกิดเมื่อปี 1973 ในกรุงโรม ประเทศอิตาลี เขาเริ่มต้นเส้นทางศิลปะตั้งแต่อายุ 15 ปี ด้วยการเป็นนักเต้นในรายการโทรทัศน์ระดับชาติของอิตาลี ความมุ่งมั่นและพรสวรรค์ของเขาโดดเด่นตั้งแต่วัยเยาว์ จนเมื่ออายุ 17 ปี เขาได้รับบทสำคัญในละครเพลง A Chorus Line ซึ่งถือเป็นผลงานแรกที่เปิดประตูสู่วงการละครเวทีระดับมืออาชีพ
หลังจากนั้น เขาได้รับทุนการศึกษาไปยัง School of American Ballet ในนิวยอร์ก ซึ่งเป็นโรงเรียนที่มีชื่อเสียงระดับโลก การเรียนรู้ที่นี่ไม่เพียงเสริมสร้างทักษะทางการเต้น แต่ยังหล่อหลอมความคิดสร้างสรรค์ที่กลายมาเป็นเอกลักษณ์ของเขาในอนาคต
เส้นทางสู่ระดับนานาชาติ
เมื่ออายุเพียง 24 ปี เปปารินีได้รับการยอมรับให้เป็นนักเต้นหลัก (Étoile) ของ National Ballet of Marseille ที่ฝรั่งเศส ซึ่งเป็นตำแหน่งอันทรงเกียรติในวงการบัลเลต์ เขายังได้ร่วมงานกับ Roland Petit นักออกแบบท่าเต้นระดับตำนาน เปปารินีไม่เพียงแสดงในเวทีที่ยิ่งใหญ่ แต่ยังเริ่มแสดงศักยภาพในฐานะผู้ช่วยออกแบบท่าเต้นและครูสอนบัลเลต์
ผลงานสร้างชื่อ
เปปารินีไม่ได้จำกัดตัวเองอยู่ในกรอบของบัลเลต์คลาสสิกเท่านั้น แต่เขายังสร้างสรรค์ผลงานในหลากหลายรูปแบบ เช่น การออกแบบโชว์น้ำที่ยิ่งใหญ่กับ Franco Dragone ได้แก่ Le Rêve ในลาสเวกัส และ The House of Dancing Water ในมาเก๊า ซึ่งได้รับการยกย่องว่าเป็นหนึ่งในโชว์น้ำที่ดีที่สุดในโลก
ในฝรั่งเศส เขายังมีผลงานละครเพลงที่โด่งดัง เช่น Les Amants de la Bastille ซึ่งเล่าเรื่องราวการปฏิวัติฝรั่งเศส และ Légende du Roi Arthur ที่เต็มไปด้วยความแฟนตาซี นอกจากนี้ เขายังสร้างสรรค์การแสดง Bô ที่ได้รับรางวัลการแสดงดนตรียอดเยี่ยมแห่งปี
ในอิตาลี เปปารินีเป็นที่รู้จักจากการกำกับละครเพลง Romeo & Juliet – Ama e Cambia il mondo ที่นำเรื่องราวคลาสสิกของโรมิโอและจูเลียตมาตีความใหม่ นอกจากนี้ เขายังเป็นผู้อำนวยการศิลป์ของรายการโทรทัศน์ Amici di Maria De Filippi ซึ่งเป็นรายการประกวดความสามารถยอดนิยม
ผู้นำการเปลี่ยนแปลงในศิลปะการแสดง
สิ่งที่ทำให้เปปารินีแตกต่างจากคนอื่นๆ คือความสามารถในการเชื่อมโยงศิลปะดั้งเดิมกับความร่วมสมัย การแสดงของเขาไม่ใช่เแค่การเต้น แต่เขาทำให้การเต้นเป็นประสบการณ์ที่สร้างแรงบันดาลใจให้ผู้ชมทุกคน ยกตัวอย่างเช่น ผลงานล่าสุด Vivaldi’s Four Seasons ที่จัดแสดงในปี 2023 ที่ Palais des Congrès ในปารีส โดยนำดนตรีคลาสสิกของ Vivaldi มาผสานกับการออกแบบท่าเต้นที่ทันสมัย ทำให้มีผู้ชมมากกว่า 12,000 คนหลั่งไหลมาชม
พลังของการถ่ายทอด
นอกจากการสร้างสรรค์ผลงานแล้ว เปปารินียังให้ความสำคัญกับการถ่ายทอดความรู้และประสบการณ์ เขาได้ก่อตั้ง Peparini Academy ในกรุงโรม เพื่อฝึกฝนนักเต้นและนักแสดงรุ่นใหม่ สถาบันแห่งนี้มุ่งเน้นการพัฒนาความสามารถในระดับสากลและสร้างแรงบันดาลใจให้ผู้เรียนได้พัฒนาตนเอง
กล้าฝันและลงมือทำ
จูลิอาโน เปปารินี เป็นตัวอย่างที่ชัดเจนของศิลปินที่กล้าฝันและกล้าลงมือทำ ความมุ่งมั่นและความสามารถของเขาไม่เพียงสร้างชื่อเสียงในระดับโลก แต่ยังสร้างมาตรฐานใหม่ให้กับศิลปะการแสดง ไม่ว่าจะเป็นบัลเลต์ ละครเพลง หรือโชว์ขนาดใหญ่ เปปารินี แสดงให้เห็นว่า ศิลปะไม่มีพรมแดน และพลังของการสร้างสรรค์สามารถเปลี่ยนแปลงโลกได้อย่างแท้จริง
╔══════════════╗
หากใครสนใจอยากไปฝึกงานหรือเรียนรู้ทักษะกับ “จูลิอาโน เปปารินี” อย่างใกล้ชิด THACCA-Thailand Creative Culture Agency เรามีทุนสนับสนุนร้อยเปอร์เซ็นต์ให้นักเรียน นักศึกษา ที่กำลังแสวงหาโอกาสใหม่ๆ ในชีวิต ได้บินลัดฟ้าไปตามหาความฝัน เพียงกดเข้ามาเช็ครายละเอียดและสมัครกันเข้ามาได้ที่ : https://thaccaxmelcoacademy.com/th/
╚══════════════╝
โอกาสมาถึงแล้ว ความฝันของคุณอยู่แค่ “ปลายนิ้ว”
แหล่งอ้างอิง
-
-
-
ข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับผลงาน: Franco Dragone Productions, Les Amants de la Bastille และ The House of Dancing Water จากแหล่งข้อมูลศิลปะระดับนานาชาติ
Tags:
people,
knowledge,
performance-art